Ir al contenido principal

PABLO PICASSO

CINCUENTENARIO DE SU MUERTE

Con motivo de este aniversario, el Ministerio de Cultura ha programado actividades, exposiciones, seminarios, coloquios…

El Museo del Prado, el de Arte Reina Sofía, el Museo Thyssen Bornemisza el Museo Picasso de Málaga, el Gunggenheim de Bilbao y el Museo Picasso de Barcelona, ofrecerán distintas exposiciones de su arte. Se pueden consultar en la web celebracionpicasso.es

El Gobierno de España junto con el de Francia compartirán la efemérides con exposiciones, coloquios, seminarios, etc.., donde se darán a conocer aspectos menos conocidos de su obra a fin de que la conozcan las nuevas generaciones.

En 2023 aparte de celebrar el cincuentenario se recuerda que nació hace 140 años y además se conmemora el vigésimo del Museo Picasso de Málaga y el sexagésimo del de Barcelona.

Como maestro del cubismo e innovador de expresiones vanguardistas, es el artista con más museos dedicados a su obra, como el de París , el de Antibes y los de España.

Hay también una serie televisiva sobre Picasso, sus inicios, como conoció a distintos pintores, sus amores... una serie muy completa de su vida y su obra.

Considerado uno de los mayores pintores que participaron en distintos movimientos artísticos, nació en Málaga el 25 de octubre de 1881 y murió en Mougins el 8 de abril de 1973.

BIOGRAFÍA

Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno Cipriano de la Santísima Trinidad Ruiz Picasso, era hijo de José Ruiz Blasco y de María Picasso López. Tuvo dos hermanas Dolores (1884-1958) y Concepción (1887-1895). Su abuelo era oriundo de Génova y se trasladó a España en 1807.

Empezó a pintar a los 8 años dirigido por su padre, profesor de dibujo en la real academia de Bellas artes y cuya obra “el picador amarillo”, fue su primera obra al óleo. 

En la Coruña, con 13 años hizo su primera exposición y a los 14 se saltó en la Lonja de Barcelona dos cursos con extraordinaria brillantez. 

Su padre, ante el talento de su hijo, dijo que él no volvería a pintar.

OBRAS Y ETAPAS DE SU PINTURA

REALISMO

“La primera comunión” es un lienzo académico de 1893. Las obras de Picasso son universales. Entre sus amores y sus obras, abarcó todas las artes: pintura, escultura, gráficos, cerámica, teatro…

1885 pinturas, 7089 dibujos, 342 tapices, 30.000 grabados y litografías, 150 cuadernos de bocetos, 1228 esculturas y 2280 cerámicas.

PERÍODO AZUL

Se llama así porque sus pinturas eran azuladas y reflejan las personas marginadas de Barcelona. Una muestra son “Dos hermanas” “el viejo guitarrista “ y otras más de esta época.

PERÍODO ROSA

En esta etapa las pinturas presentan una tonalidad cálida y aquí se plasman actores, cómicos ambulantes, acróbatas y arlequines. Una de ellas es “la Bella Holandesa”. PERÍODO NEGRO

En esta época predominan los ocres, grises y oscuros. Jarrón de Flores (1908) y Busto de mujer (1909),

CUBISMO

Abarca diez años en distintas etapas, y es lo que más se identifica con Picasso. Innovó en el arte al alejarse de la pintura realista y los cánones clásicos, e introducir representaciones de la naturaleza a través de formas geométricas, convirtiendo la realidad en esquemas e incorporando figuras desde todos sus distintos ángulos de observación. 

NEOCLASICISMO

Sus pinturas son suaves y de ambientes familiares “Retrato de Olga en el sofá” es una de ellas.

SURREALISTA 

Se trata de monstruos, figuras sin sentido. 

EXPRESIONISMO

Expresa los males de la época y está impactado por las guerras civil española y las mundiales. Un reflejo es el famoso “Guernica”

VALLAURIS
Se inicia en la escultura, la cerámica, el diseño de platos y la arcilla. 

ÚLTIMA ETAPA

Revisa obras de lo los grandes maestros y y los plasma en su forma cubista 

Ha sido uno de los grandes pintores de la historia moderna y en su aniversario se recordará toda su trayectoria en los distintos museos de España y Europa, Será un gran acontecimiento. ¡Vale la pena conocerlo!

Más sobre Picasso en Historia del Arte, AH!

Comentarios

  1. Fue un gran pintor y sus obras perdurarán a través de los tiempos

    ResponderEliminar
  2. Me ha encantado saber más sobre este artista. ¡Gracias!

    ResponderEliminar

Publicar un comentario

Entradas populares de este blog

Aquí somos, allí son... el carácter austriaco

Y a sabemos que generalizar no es bueno. No podemos decir que en Cataluña todas las personas son tacañas, que Andalucía siempre están de fiesta o que todos los españoles son bajitos. Y tampoco que en Viena están siempre de mal humor...  Pero lo que yo sí puedo asegurar como profesora es que... ¡estos temas polémicos son fantásticos para la clase de español! Tomémoslo entonces como lo que son, textos escritos por estudiantes con motivación de aprender - y sin ánimo de ofender... Estefanía, docente en  elebe Sobre ello escribe Roland (curso de conversación de elebe):      Entre cosas como la historia o la composición de la población también el carácter del paisaje define el carácter de la población. Es una diferencia enorme si vives en un valle aislado en Tirol o Vorarlberg o en una ciudad de casi dos millones de habitantes como Viena. Se podría decir que la capital es demasiado grande para el país. Pero esto es una consecuencia de la desmembración del Imperio austrohú

El Teatro de la Ópera en Viena, Wiener Staatsoper

¿Quién dice que la Ópera en Viena es cara? Sólo hay que saber buscar, planificar y esperar el momento o, lo más importante, dejarse aconsejar… Visitar el Teatro de la Ópera en Viena siempre es un acontecimiento que celebrar, ya que todo acompaña, un entorno majestuoso, donde ya sólo el magnífico edificio te "minimiza " a la vez que te hace abrir los ojos al máximo, unas escalinatas impresionantes custodiadas por las estatuas de las nueve musas, ese vestíbulo fastuoso, las pinturas al fresco, los palcos,…,  estancias a su vez coronadas con unas lámparas cuya envergadura va más allá de nuestra vista. Todo un entorno de lujo y exquisitez, que, realmente está a nuestro alcance . Foto de entrada a la Ópera de Viena He encontrado el ticket de la última vez que tuve la suerte de acudir, data del 6 de enero de 2011, “El Barbero de Sevilla”, un bonito regalo de reyes, que, como se puede ver, su precio fue, en este caso, de 11€. Estaba reservado con antelación, c

El Café Central de Viena. Un café con historia

Entrada . Foto @Café Central   Uno de los cafés más emblemáticos de Viena es el famoso Café Central que antaño, reunía en su local a las mentes más preclaras del arte, la política y la literatura, como Freud, Trotsky, Klimt... Stewan Zweig fue uno de los asiduos, aunque no tan conocido como otros, sin embargo, en su exilio, lo que más  recordaba eran las tertulias del café, las lecturas de los periódicos de medio mundo y las revistas literarias y artísticas que se ofrecían gratis a los clientes. El café Central se inauguró en 1860, convirtiéndose en el lugar de encuentro de los intelectuales de la época. Foto @Café Central Está situado en la planta baja del palacio Ferstel , un edificio de estilo neorrenacentista, en el distrito 1. El interior presenta el tono amarillento, simulando el color que podría tener el local debido a la emisión de humos de la gran cantidad de cigarrillos, puros y pipas que allí se consumían. Sus lámparas, sofás y retratos son un refle